1. En el teatro griego las representaciones se hacian junto al altar de ....Dionisos, Dios del vino y la fecundidad
2. ¿A qué estaba destinada la orquesta? A los danzantes
3. Escribe el nombre de algunos autores grecolatinos
Aristóles, Herodoto, Hesiodo, Honero y Jenogante
4. ¿Que son los corrales de comedias?
Patios de vecinos en los que de manera más o menos habitual se realizaban representaciones.
5. ¿Cuáles son los géneros mayores del teatro?
La Tragedia, Tragicomedia y La Comedia
6. ¿Qué diferencia hay entre un auto sacramental y un sainete?
El auto sacramental es de tema religioso y cuenta con un sólo acto en verso. el sainete es una pieza corta de caracter cómico que puede estar escrito en verso o en prosa.
7.- ¿Cómo definirias un teatro?
El sitio para la contemplación
8. ¿Qué son los dramaturgos?
Personas que escriben obras de teatro
9. ¿Qué es el hilo argumental?
La captura de la atención del público.
10. Diferencia entre acto, cuadro y escena
Acto: Partes del argumento
Cuadro: Cambio de espacio dentro de un acto
Escena: incorporación de un nuevo personaje o o salida de un personaje de escena.
11. La eclosión del teatro en España se produce en los siglos... XIV
12. Uno de los recursos del teatro es el monólogo ¿qué es?
Discurso de un personaje sólo en el escenario a modo de pensamiento o reflexión
13. ¿Cuál es el monólogo más famoso? ¿ De quien es?
El monólogo de Segismundo en La vida es sueño de Pedro Calderon de la Barca
14. Escribe 20 autores de teatro de todos los tiempos y una obra de cada uno de ellos
Willian Shakespeare "Romeo y Julieta"
Lope de Vega" Fuenteovejuna"
Jean Rasine "Fedra"
Moliere "El enfermo imaginario"
15. Tres elementos básicos en el teatro
Obra, actores y público
Bienvenidos a mi blog
Bienvenidos
sábado, 26 de mayo de 2012
lunes, 21 de mayo de 2012
Serapio y Yerbabuena
SERAPIO Y YERBABUENA
La obra es bonita y dulce trata de un angel-niño llamado Serapio que está castigado en el cielo por travieso, él lo que quiere realmente es bajar a la tierra y tener verdaderos amigos, en la tierra su primer amigo fue un burrito que se llamaba Yerbabuena que pertenecia a un hombre muy avaro llamado Don ecetera.
Creo que puede quedar bien y ser entretenida en un escenario para funciones para niños ya
que parece sencilla de representar y tiene un buen men
La obra es bonita y dulce trata de un angel-niño llamado Serapio que está castigado en el cielo por travieso, él lo que quiere realmente es bajar a la tierra y tener verdaderos amigos, en la tierra su primer amigo fue un burrito que se llamaba Yerbabuena que pertenecia a un hombre muy avaro llamado Don ecetera.
Creo que puede quedar bien y ser entretenida en un escenario para funciones para niños ya
que parece sencilla de representar y tiene un buen men
jueves, 17 de mayo de 2012
Actualidad Cultural
ACTUALIDAD CULTURAL
Últimas noticias:
Los fondos teatrales de la Biblioteca Menéndez Pelayo de Santander, digitalizados y al alcance de todos.
"Las marionetas de Titirimundi suben al escenario del María Guerrero"
"Veraneantes" y "La averia" se reparten los premios Max
Mario Gas abandona la dirección del teatro español
Un incendio en noviembre pasado terminó con la ocupación del teatro Albéniz
Últimas noticias:
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"Las marionetas de Titirimundi suben al escenario del María Guerrero"
"Veraneantes" y "La averia" se reparten los premios Max
Mario Gas abandona la dirección del teatro español
Un incendio en noviembre pasado terminó con la ocupación del teatro Albéniz
Festivales de Teatro
Festivales de teatro
Festival de otoño de Madrid
Festival de teatro clásico de Mérida
Festival de teatro clásico de Almagro
Festival Ibero Americano de Teatro
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Festival de teatro clásico de Almagro
Festival Ibero Americano de Teatro
Teatros del Mundo
TEATROS DEL MUNDO MAS FAMOSOS
Teatro Colón (Buenos Aires)
Teatro Di San Carlo (Nápoles)
Palais Garnier (París)
La Scala (Milán)
Marlinksy Teatre (St. Petesburgo)
The Fenice (Venecia)
Opera de Monte Carlo (Mónaco)
Teatro Coliseum (Madrid)
Teatro Chatelet (París)
Gran teatro del Liceo (Barcelona)
Teatro Colón (Buenos Aires)
Teatro Di San Carlo (Nápoles)
Palais Garnier (París)
La Scala (Milán)
Marlinksy Teatre (St. Petesburgo)
The Fenice (Venecia)
Opera de Monte Carlo (Mónaco)
Teatro Coliseum (Madrid)
Teatro Chatelet (París)
Gran teatro del Liceo (Barcelona)
Escritores de Teatro y Obras Famosas
Escritores de Teatro destacados
Euripides
Sófocles
Esquilo
Aristófanes
Terencio y Plauto
Pedro Calderon de La Barca
Lope de Vega
William Shakespere
Moliere
Jacinto Benavente
Oscar Wilde
Federico Garcia Lorca
Arthur Miller
Carlos Gorostiza
Obras de Teatro muy famosas
Romeo y Julieta
Hamlet
Otelo
El enfermo imaginario
El fantasma de la ópera
Euripides
Sófocles
Esquilo
Aristófanes
Terencio y Plauto
Pedro Calderon de La Barca
Lope de Vega
William Shakespere
Moliere
Jacinto Benavente
Oscar Wilde
Federico Garcia Lorca
Arthur Miller
Carlos Gorostiza
Obras de Teatro muy famosas
Romeo y Julieta
Hamlet
Otelo
El enfermo imaginario
El fantasma de la ópera
miércoles, 9 de mayo de 2012
Carateristicas del Teatro
CARACTERISTICAS DEL TEATRO
La dramática constituye uno de los principales géneros literarios. Presenta de manera directa, sobre la escena un argumento. Las obras teatrales están concebidas para ser representadas.
Caracteristicas del género dramático:
.- Contar una historia en un tiempo bastante limitado
.- El hilo argumental debe captar la atención del público durante toda la representación.
.-El teatro es una mezcla de recursos linguisticos y espectaculares.
.-Los personajes han sido concebidos para ser encarnados por actores sobre un escenario
.-La acción se ve determinada por el dialogo
.- El autor queda oculto detras del argumento y los personajes. Hay indicaciones e instrucciones del autor que se llaman acotaciones.
Acción:
Son todos los acontecimientos que suceden en escena durante la representación. El argumento suele estar dividido en actos ( tres actos)
Personajes: Son quienes llevan a cabo la acción dramática a traves del dialogo.
Tensión dramática: Es la reacción que se produce en el espectador ante los acontecimientos que están ocurriendo en la obra. Los autores buscan el interes del público mediante la inclusión de momentos culminantes.
Tiempo: Lo que dura la obra teatral (dos o tres horas)
Diálogo: Las conversaciones que los personajes mantienen entre si y hacen que la acción avance. Un comentario en voz alta que no es oido por el resto de los personajes es un aparte, un monólogo es un discurso de un personaje solo en el escenario a modo de pensamiento.
Acotación: Aclaraciones del autor de la obra de como debe ser el decorado, gestos, como se tienen que mover los personajes..
Elementos caracterizadores: Vestuario acorde con la época, música, iluminación...
La dramática constituye uno de los principales géneros literarios. Presenta de manera directa, sobre la escena un argumento. Las obras teatrales están concebidas para ser representadas.
Caracteristicas del género dramático:
.- Contar una historia en un tiempo bastante limitado
.- El hilo argumental debe captar la atención del público durante toda la representación.
.-El teatro es una mezcla de recursos linguisticos y espectaculares.
.-Los personajes han sido concebidos para ser encarnados por actores sobre un escenario
.-La acción se ve determinada por el dialogo
.- El autor queda oculto detras del argumento y los personajes. Hay indicaciones e instrucciones del autor que se llaman acotaciones.
Acción:
Son todos los acontecimientos que suceden en escena durante la representación. El argumento suele estar dividido en actos ( tres actos)
Personajes: Son quienes llevan a cabo la acción dramática a traves del dialogo.
Tensión dramática: Es la reacción que se produce en el espectador ante los acontecimientos que están ocurriendo en la obra. Los autores buscan el interes del público mediante la inclusión de momentos culminantes.
Tiempo: Lo que dura la obra teatral (dos o tres horas)
Diálogo: Las conversaciones que los personajes mantienen entre si y hacen que la acción avance. Un comentario en voz alta que no es oido por el resto de los personajes es un aparte, un monólogo es un discurso de un personaje solo en el escenario a modo de pensamiento.
Acotación: Aclaraciones del autor de la obra de como debe ser el decorado, gestos, como se tienen que mover los personajes..
Elementos caracterizadores: Vestuario acorde con la época, música, iluminación...
martes, 8 de mayo de 2012
Origenes e Historia del Teatro
ORIGENES E HISTORIA DEL TEATRO
Teatro (theatrón) el sitio para la contemplación
El teatro clásico griego (siglos VI V a.C) tiene como primer marco de representación cualquier lugar cercano al altar de Dionisos, ante el éxito de estas manifestaciones literarias y religiosas se comienzan a construir los primeros edificios, estructuras de piedra semicirculares asentadas en la falda de una montaña.
En el teatro romano (siglos I a C- I d C) se produce la ampliación del escenario y la orquesta pierde importancia, se mejora la acustica y visibilidad.
Gracias al impulso de la liturgia católica, el teatro reaparece en los altares y posteriormente a partir del siglo XIV, el teatro paso a la calle a traves de los seglares.
El renacimiento italiano redescubre a los clásicos grecolatinos, en España aparecen los corrales de comedias, ya en el siglo VIII el teatro se mostraba espectacular en cuanto a efectos y decorados, aunque vacio de contenidos, durante la primera mitad del siglo XX se produce la incorporación definitiva de efectos de luces y el perfeccionamiento del sonido.
Teatro (theatrón) el sitio para la contemplación
El teatro clásico griego (siglos VI V a.C) tiene como primer marco de representación cualquier lugar cercano al altar de Dionisos, ante el éxito de estas manifestaciones literarias y religiosas se comienzan a construir los primeros edificios, estructuras de piedra semicirculares asentadas en la falda de una montaña.
En el teatro romano (siglos I a C- I d C) se produce la ampliación del escenario y la orquesta pierde importancia, se mejora la acustica y visibilidad.
Gracias al impulso de la liturgia católica, el teatro reaparece en los altares y posteriormente a partir del siglo XIV, el teatro paso a la calle a traves de los seglares.
El renacimiento italiano redescubre a los clásicos grecolatinos, en España aparecen los corrales de comedias, ya en el siglo VIII el teatro se mostraba espectacular en cuanto a efectos y decorados, aunque vacio de contenidos, durante la primera mitad del siglo XX se produce la incorporación definitiva de efectos de luces y el perfeccionamiento del sonido.
Géneros y Subgéneros Tetrales
GÉNEROS Y SUBGÉNEROS TEATRALES
Géneros Mayores:
La Tragédia, protagonizada por personajes de alta categoria social arrastrados hacia la fatalidad por conflictos entre sí.
La tragicomédia, suele tratar de un tema legendario con efectos cómicos que suelen ser protagonizados por el coro, está a medio camino entre la tragedia y la comedia.
La Comedia, Se basa en la ridiculización y denuncia de problemas cotidianos, se busca la risa, el desenlace es feliz.
Subgéneros Dramáticos:
Auto Sacramental, obras de tema religioso, de un solo acto en verso, se solian representar en el dia del Corpus ( Calderón de la Barca)
Sainete, pieza corta de caracter cómico y de constumbres (Ramon de la Cruz)
Paso, obra corta y cómica, representada en los entreactos de obras mayores (Lope de Rueda)
Entremés, pieza breve y cómica representada entre los entreactos de obras mayores a diferencia del paso los personajes suelen ser mas complejos tecnicamente ( Miguel de Cervantes)
Farsa, obra breve y cómica muy exagerada en las situaciones, su única finalidad es hacer reir.
Melodrama, representa situaciones serias, los buenos sufren a manos de los malos, sentimentalismo exagerado.
Géneros Mayores:
La Tragédia, protagonizada por personajes de alta categoria social arrastrados hacia la fatalidad por conflictos entre sí.
La tragicomédia, suele tratar de un tema legendario con efectos cómicos que suelen ser protagonizados por el coro, está a medio camino entre la tragedia y la comedia.
La Comedia, Se basa en la ridiculización y denuncia de problemas cotidianos, se busca la risa, el desenlace es feliz.
Subgéneros Dramáticos:
Auto Sacramental, obras de tema religioso, de un solo acto en verso, se solian representar en el dia del Corpus ( Calderón de la Barca)
Sainete, pieza corta de caracter cómico y de constumbres (Ramon de la Cruz)
Paso, obra corta y cómica, representada en los entreactos de obras mayores (Lope de Rueda)
Entremés, pieza breve y cómica representada entre los entreactos de obras mayores a diferencia del paso los personajes suelen ser mas complejos tecnicamente ( Miguel de Cervantes)
Farsa, obra breve y cómica muy exagerada en las situaciones, su única finalidad es hacer reir.
Melodrama, representa situaciones serias, los buenos sufren a manos de los malos, sentimentalismo exagerado.
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